エレクトロニックダンスミュージックは米国全土で爆発的に広がっており、ジョンサミットのようなリーディングプロデューサーは、今日のアーティストのあり方を再定義しています。これらのクリエイターはもはやビートを作るだけではなく、包括的なビジネス帝国を築いています。サミットはこの変化の典型例です：インディペンデントレーベルの運営、大規模フェスティバルの企画、ブランドグッズラインの立ち上げ、自身のプロダクション会社の開発などを行っています。このトレンドは、クリエイティブ経済のより広範な変革を反映しています。現代のミュージシャンは、自分の技術を多角的な事業の出発点とみなしています。いくつかは、新進アーティストを育成し、クリエイティブコントロールを維持するためにレコードレーベルを設立しています。ほかには、コミュニティ構築のプラットフォームとしても機能するフェスティバル体験をキュレーションしています。そして、多くは音楽を超えたライフスタイルや文化に影響を及ぼす消費者ブランドを展開しています。この起業家的な考え方は、業界の再構築を促しています。かつてはストリーミング収益とライブパフォーマンスだけに頼っていたアーティストも、今ではプロダクションサービス、ブランドコラボレーション、デジタル製品、イベントなど複数のチャネルを通じて収入を得ています。これは、すべてのクリエイティブ専門家にとっての青写真です：あなたのオーディエンスを活用し、ブランドを構築し、スケーラブルなビジネスモデルを作り出しましょう。